O trovadorismo, explicado nas "cantigas de amor" e de "amigo", nas "cantigas de escárnio" e "de maldizer", permanece nas diversas formas e estilo da poesia e da música brasileira. Vinculada à tradição oral, essa expressão artística foi disseminada entre povos de tempos e territórios diversos, através dos homens do povo, cantadores andarilhos que, nas suas perseguições romarias e procissões, entoavam ao som do alaúde, da flauta e da viola as composições de autoria própria ou dos trovadores e menestréis.
No percurso de tempos, as cantigas líricas foram sendo modificadas. Entretanto, foram preservados os aspectos pertinentes a sua origem grega: uma poesia para ser composta ao som da lira, em que o texto poético mantém a interseção com o texto musical, uma regularidade métrica e rítmica, nas construções estróficas em sextilhas, em décimas, e nos versos emparelhados.
No período medieval, a transmissão cultural se dava quase por meio da oralidade, através dos recitadores, cantadores e jograis de origem comum que diferente dos trovadores, nobres que compunham por prazer, andavam pelas aldeias, nas romarias e cortejos, fazendo demonstrações de seu repertório poético e musical, ou mesmo na lida tangendo animais, ou realizando negócios.
Da extensa produção de Portugal, dos séculos XII ou XIV, chegaram até nossos dias os textos que compõem o cancioneiro da ajuda, o cancioneiro da Biblioteca Nacional, e o cancioneiro do Vaticano.
Na cantiga de amigo a mulher faz confissões de seus sentimentos à mãe, a uma irmã ou aos elementos da natureza e com eles chega a estabelecer um diálogo em tom coloquial, confessando à ele a saudade a mágoa da longa espera pelo amado talvez em combate na causa "santa" da Cruzadas. De modo geral, essa cantiga tem inspiração na vida campestre e na lida do homem comum. E é composta em uma estrutura mais simples que a cantiga de amor, apoiando-se em estrofes pequenas e versos curtos, dispostos em paralelismo.
Já na cantiga de amor, originária da Provença, mostra o amor cortês da época; o poeta fala em seu próprio nome, exprimindo seus sentimentos amorosos pela dama cortejada. É um amor de realização impossível, pois sua amada é casada ou pertence a uma classe social superior à sua, por não ser correspondido, o homem sofre (coita de amor), exterioriza suas queixas, humilha-se aos pés da amanda, como uma servo (vassalagem amorosa). Sempre respeitoso o eu-lírico masculino jamais revela o nome da sua amada, enfatizando sempre que ela é superior à ele. A mulher é chamada de mia senhor e o eu-lírico cita elogios à sua beleza, ao mesmo tempo que sofre por saber que jamais, tocá-lá. Influenciado pela moral cristã dispõe a uma afastamento casto de sua amada, desejando-a, respeitosamente, à distância.
O ser referido, mesmo distante no plano material integra o mundo do poeta em suas rememorações, os dois compõem a cena do passado evocado:
Ás vezes, no silêncio da noite
Eu fico imaginando nós dois
Eu fico ali sonhando acordado, juntando
O antes, o agora e o depois
Por que você me deixa tão solto?
Por que você não cola em mim?
Tô me sentindo muito sozinho!
Não sou nem quero ser seu dono
É que um carinho às vezes cai bem
Eu tenho os meus desejos e planos secretos
Só abro pra você mais ninguém
Por que você me esquece e some?
E se eu me interessar por alguém?
E se ela, de repente, me ganhar?
(...)
O tema da ausência do ser amado é somado à solidão confessada pelo eu-poético "ao silêncio da noite",que figura como mensageiro da lamentação magoada e indagativa do eu-lírico: "Por que você me esquece e some? (...) Fala que me ama/só que é da boca pra fora/(...) Onde está você agora?". Confissão que revela uma amor já vivenciado e sem idealizações ou sublimações do desejo, tratado aqui como um componente do amor comum aos mortais. Longe de ser um sentido disciplinado, o amor, para o eu-lírico, é uma necessidade, experiência para a qual se mostra aberto. Na relação amorosa estão incluídos, além da manifestação carnal, os projetos de uma vida a dois.
A canção de Caetano Veloso, bem como as de outros artistas brasileiros, possibilita uma visão sobre a herança trovadoresca na música popular brasileira. Na música dele, encontramos aspectos relacionados quanto a retomada do lirismo medieval, perincipalmente, no apelo as temáticas das cantigas de amor e cantigas de amigo.
Ana Luiza Schveitzer
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